Fundación Atrezzo diseñó el taller Contrapicado con el fin de integrar el arte en la vida de los adolescentes para ayudarles en su desarrollo cognitivo. Protegiendo los espacios libres para aprender y estimularlos en una creación de confianza, en donde puedan estar entretenidos y protegidos.

Al igual que una gran producción cinematográfica de Holywood, se desarrolló con éxito la avant premiere y alfombra roja del cortometraje «Sobrevivir». Producción audiovisual producida en el Taller Contrapicado de la Fundación Atrezzo y protagonizada por 38 niños y niñas de entre 7 a 12 años pertenecientes al campamento transitorio Luz Divina de Antofagasta.

Los alumnos recibieron durante seis semanas clases teóricas y prácticas, relacionadas con sonido, actuación, guión, cámara, dirección y rodaje, junto a monitores experimentados de cada área, quienes mediante dinámicas lúdicas presentaron las nociones básicas del lenguaje audiovisual hasta que fueran capaces de grabar su propia película.

Las jóvenes promesas del cine llegaron en un bus directo hasta alfombra roja mientras fueron ovacionados por los asistentes. En el lugar se exhibió una exposición fotográfica del periodista Roberto Polanco, que daba cuenta en un resumen fotográfico de todo el taller Contrapicado. Para posteriormente, ingresar al salón auditorio de Ruinas de Huanchaca en donde se presentó un «Detrás de cámara», el cortometraje «Sobrevivir» y un diploma de reconocimiento para cada niño y niña.

Mirko Zuvic, cofundador de Atrezzo, explicó que “queremos replicar el taller en distintas comunas de la Región de Antofagasta y fuera de ella, en distintas poblaciones, colegios, organizaciones sociales porque fuimos testigos cómo los niños integraron el trabajo en equipo, creatividad y respeto con las ideas de sus compañeros, generando un espacio de compañerismo, del trabajo conjunto y más el incentivo artístico que los motivó mucho”.

Al respecto, Roberto Polanco, cofundador de Atrezzo agregó que «creemos firmemente que por medio de la educación podemos cambiar vidas, al estimular a los adolescentes para que sigan creciendo cognitivamente y soñando. El éxito de esta actividad fue gracias al trabajo de muchos profesionales voluntarios en diversas áreas y que de forma desinteresada aportaron para hacer de este día uno inolvidable».

Sinopsis de Sobrevivir

Cortometraje de terror que en 5 minutos cuenta la historia de tres amigos que encuentran un video prohibido en internet y que en reiteradas veces ha sido eliminado porque presenta un proceso de innovación. El hechizo toca a uno de los niños y ocasiona que intente matar a sus amigos.

Este cortometraje se está subtitulando con audio descriptivo (SDH) para ser dirigido a personas con problemas de audición y al mismo tiempo, se está doblando a varios idiomas con el fin de ser compartido con niños y niñas de todo el mundo.

Con gran participación virtual del público y ganadores en sus competencias de países como México, Brasil y España, bajó el telón la versión 2021 del Festival Internacional de Cine Todos Somos Diferentes, que como cada año invitó a aprender sobre el mundo de la discapacidad a través de obras audiovisuales.

Este espacio que promueve el arte cinematográfico y la cultura inclusiva desde la mirada de la discapacidad es único en el país, según explicó Francisca Fonseca, directora de Todos Somos Diferentes. “Nuestra organización valida su propuesta como festival desde lo concreto, entendiendo que el trabajo debe hacerse no solo para, sino que con ellos/as. Por eso este año contamos con profesionales que desde su propia experiencia en la discapacidad nos aportan con directrices para llegar a todas y todos con herramientas inclusivas”, agregó la directora.

Organizado y producido por Retornable, Centro Artístico Cultural de Antofagasta y presentado por Escondida | BHP a través de la Ley de Donaciones Culturales, con el patrocinio del Servicio Nacional de la Discapacidad de Chile (SENADIS), el certamen invitó a disfrutar durante 6 días de una completa cartelera gratuita de películas y exhibiciones con accesibilidad audiovisual, ofreciendo también una programación de actividades paralelas  con foco en la Educación.

En esa línea, Elizabeth Cameron, especialista en comunidades de Escondida|BHP, agregó que «es muy alentador que año a año se sume más público interesado en este tipo de instancias con enfoque social. Como compañía nos enorgullece presentar un Festival que ponga sobre la mesa temas como la discapacidad e inclusión de manera transversal a través de obras audiovisuales y talleres educativos. Iniciativas alineadas a nuestro propósito, reunir personas y recursos para construir un mundo mejor».

COMPETENCIA INTERNACIONAL

En su segunda versión virtual, en el contexto de la Pandemia, el certamen convocó a más de cien realizadores audiovisuales en sus cuatro categorías en competencia, además del ya tradicional Premio del Público.

Los jurados a cargo de elegir las mejores obras audiovisuales fueron en la competencia internacional: Francisco Espinoza, músico y realizador audiovisual chileno, Christian Ossa, director y productor de cine, y Paula Caballería, directora de Educación del Museo de Artes Visuales de Santiago de Chile.

En la competencia Nacional, Michael Silva, actor de cine y televisión, Cinthia García Calvo, productora y programadora de nacionalidad argentina, junto a Ximena Arancibia, directora del Servicio Nacional de la Discapacidad, Senadis.

Además del jurado de la competencia de Cortometrajes de organizaciones de y para personas con discapacidad e instituciones educacionales, conformado por: Macarena Matisen, realizadora audiovisual con foco en la inclusión y la accesibilidad universal en la cultura, Leticia Araya, jefa de oficina de Inclusión de PeSD-Programa adulto mayor-Red local de apoyos y cuidados SNAC, ciudad de Calama, y Gloria Zamudio, profesora de Educación Diferencial y fundadora de la escuela Raíces especializada en Tea.

Mientras que los temas tratados abordaron la representación artísticas de las personas ciegas, las diferencias sociales que se generan según las distintas discapacidades, la espiritualidad, la resiliencia a través del humor, el trabajo y esfuerzo diario de adaptarse a una tecnología asistiva, y el uso de la accesibilidad como un recurso audiovisual y dramático.

En la categoría Mejor Cortometraje Nacional, el premio se lo adjudicó, Los Bastones del Actor (2021), del director Omar Lavín Maldonado, que muestra el trabajo de la Compañía de Teatro de Punta Arenas, compuesta por actores ciegos y sordos, con 10 años de trayectoria en las tablas. La mención honrosa de la misma categoría,  recayó en el cortometraje del director Juan Farías, con Cano (2020), documental no tradicional que aborda la resiliencia de su protagonista desde el humor negro.

En Mejor Cortometraje Internacional, el primer lugar se lo llevó, A plena vista (México/Tailandia, 2021) de Luis Palomino, “filme que logró transmitir en términos poéticos, narrativos y fotográficos una historia pulcra y sensible que no idealiza los personajes y con una banda sonora ad hoc sin rozar la tristeza”, destacó Francisco Espinoza, músico y realizador audiovisual, jurado del Festival.

Dos de las obras que también destacó el jurado con menciones honrosas, fue Urubá (Brasil, 2021) de Rodrigo Sena, por su equilibrio entre la historia de un personaje y la cultura espiritual brasileña. Junto con, 18 meses descifrando los ojos de Dulce (España, 2020),  de Pedro Jimenez, como reconocimiento al trabajo de su protagonista y equipo cinematográfico

En la categoría de Organizaciones de y para personas con discapacidad e Instituciones educativas, el premio se lo llevó, Caída Libre (México, 2021), dirigido por Dana Albicker, Stephanie Sherman y Juan Carlos Saavedra, un viaje a través de los sentidos que interna al espectador en los zapatos del protagonista, usando la audiodescripción. Además de la mención honrosa en la misma categoría para Neizan (España, 2021) dirigido por Arturo Martínez, por destacar y relevar el trabajo e inclusión de niños, niñas y niñes en el desarrollo de la diversidad escolar.

Finalmente, el cortometraje favorito de los votantes y ganador del Premio del Público fue Cómo pez en el agua (México, 2021) dirigida por Ana Cabot, película hecha con títeres donde nos acercamos al mundo interior de una niña que reflexiona sobre lo libre que se siente cuando está en el agua; al adentrarse en ese medio se imagina libre como sirena, sin barreras arquitectónicas que la detengan.

EDUCACIÓN E INCLUSIÓN

Este año el festival en su programación de actividades paralelas con foco en la educación sobre cultura inclusiva, alcanzó gran convocatoria virtual en sus 15 charlas, conversatorios y muestras aptas para personas ciegas y sordas.

“Lo que nos motiva a seguir trabajando en este rumbo, visibilizando la discapacidad y promoviendo la Inclusión, desde el cine ampliando las fronteras y ofreciendo más alternativas culturales para todos, todas y todes”, concluyó Francisca Fonseca.